Море не отпускает меня. Художник-маринист Валерий Иванович Шиляев

 

Embed or link this publication

Description

Море не отпускает меня. Художник-маринист Валерий Иванович Шиляев. Автор статьи: Анна Тарабрина

Popular Pages


p. 1

Валерий Иванович Шиляев Анна ТАРАБРИНА «Море не отпускает меня...» Море — это все! Дыхание его чисто, животворно. В его безбрежной пустыне человек не чувствует себя одиноким, ибо вокруг себя он ощущает биение жизни. Жюль Верн Море. Миллионы лет плещутся его волны, омывая материки. Его красота изменчива и многообразна — это мириады сочетаний и комбинаций красок, полутонов, бликов, лучей. Море, вздымающее волны к небесам, штормовое, ревущее. Море доверчивое, спокойное, с самыми нежными и прекрасными оттенками. Его глубины и безбрежность во все времена восхищали романтические сердца, подвигая поэтов, художников, писателей на создание лучших произведений, в самых возвышенных выражениях стремились они воздать должное морской стихии. Пушкин, Лермонтов, Фет, Языков и другие поэты писали об этой своенравной стихии. А когда мы говорим о живописи, первым приходит на память имя великого Ивана Айвазовского, запечатлевшего изменчивость, красоту и величие моря. Долгое время он оставался столпом отечественной маринистики, непревзойденным мастером кисти. И особенно приятен тот факт, что именно на приморской земле вырос и развернулся в полную силу самобытный талант не менее одаренного мариниста Валерия Ивановича Шиляева. Художника, впитавшего все лучшее из отечественной художественной школы и выработавшего собственный неповторимый стиль. Несмотря на то что по времени жизни маринистов разделяет сто десять лет, духовное единение художников очевидно. В живописи и графике Валерий Шиляев работает в манере, близкой позднему академическому романтизму русской живописи середины XIX века, но, продолжая традиции морского пейзажа и батальной живописи, заложенные И. К. Айвазовским, он использует опыт русской и европейской маринистической живописи. Любимые материалы художника — масло и пастель. Они позволяют художнику создавать и масштабные живописные полотна, и камерные графические листы, в которых тонко переданы световоздушные особенности морской среды. Работы художника хранятся во многих российских и зарубежных коллекциях. Он лауреат национальной премии 2009 года в области современного изобразительного искусства России «Русская галерея — ХХI век» в номинации «Марина». Валерий Шиляев живописец многогранный, он тонко чувствует морскую стихию, но не ограничивается только передачей неповторимой красоты морских пейзажей. Так же, как и Айвазовский, он обращается к истории отечества, мореплаванию. Диапазон запечатленных судов отечественного флота впечатляет — от парусников до атомных субмарин. И каждая картина — это сюжет из исторического прошлого России — от героического освоения дальневосточной земли до сегодняшнего дня. Художник в полной мере отдал дань как военно-патриотической, так и мирной гражданской теме, посвятив серию картин торговому и рыбацкому флотам. Сегодня Валерий Шиляев известен в Приморье как живописец, график, маринист, портретист, автор картин на военно-морскую, историческую тему. Наверное, останутся неразгаданной тайной истоки творческой личности, которые со

[close]

p. 2

временем проявляются в художнике. Не иначе как предчувствием можно объяснить безмерную любовь к морю мальчишки, рожденного далеко-далеко от него. Ведь плеск морских волн не мог звучать в небольшом селе Шаранга, что находится в Кировской области. Окончив художественное училище, Валерий десять лет не помышлял о море, жил на Украине и работал художником Днепродзержинского отделения Днепропетровского художественного фонда Союза художников УССР, занимался проектированием и оформлением интерьеров общественных зданий, рисунком, живописью, ковкой, литьем, витражами. Крутой поворот в его судьбе произошел после того, как в 1982 году он неожиданно для многих решил переехать в Приморье. Работал художником Преображенской базы тралового флота, принимал участие в проектировании и оформлении судов, работал в рекламном агентстве. В эти годы море окончательно вошло в жизнь художника. Со временем в бухте Соколовской по собственному проекту он построил дом, где и живет сейчас вместе с семьей, пишет картины, всецело посвятив себя живописи. Из окна его мастерской виднеется синяя полоска моря, изменчивого, радостного, глубокого… И такой же глубокий мир живет в душе художника, обладающего большим жизненным опытом и яркой творческой индивидуальностью. Он как будто предчувствовал свое творческое предназначение — стать маринистом. Поэтому старался выполнить все, от него зависящее, чтобы как можно полнее овладеть мастерством. Вот несколько штрихов биографии. Чтобы досконально познать технику письма Айвазовского, он некоторое время жил в Феодосии, изучал работы мастера, вникая в манеру письма признанного художника. А чтобы почувствовать море, работал на плавбазе. Разумеется, не все было гладко на жизненном пути, случались и тяжелые испытания, когда на карту была поставлена даже собственная жизнь. Но и эти горькие минуты он сумел превратить в опыт, бережно собираемый в архив живописца. Так, однажды на плавбазе он тяжело заболел, обездвижел. Ему укрепили мольберт на постели, и он работал — рисовал. А в минуты досуга рассматривал через иллюминатор море, бесконечную игру, смену красок, волн, мириады сверкающих бликов. Может быть, именно тогда и возникло желание перенести красоту моря на полотно. И этот момент наступил, когда все другое отошло на второй план, все подчинилось маринистике. Тогда мастерство, опыт, утонченное чувство красоты зазвучали на новых полотнах, забелели парусами многофигурные картины, отображающие героические страницы освоения Дальнего Востока. Он писал и Цусимское морское сражение Русско-японской войны 1904–1905 годов, и маяки южного Приморья, бухты Владивостока и острова залива Петра Великого, и, конечно же, пейзажи окрестностей поселка Преображение, где он живет. Разноплановость — одна из особенностей творческого почерка живописца. Галерея «Вернисаж» в Находке считается одной из лучших в Приморском крае. Впервые имя Валерия Шиляева я открыла для себя три года назад, посетив его выставку. Никогда не забуду первого впечатления от его картин. Переступив порог выставочного зала, я замерла в изумлении: плескалось море, скрипели мачтами корабли, светящиеся волны плавно перекатывались на полотнах, поражая насыщенностью и сочностью цвета. Ничего подобного прежде мне не приходилось видеть, и я долго молчала, созерцая картины. Выставка произвела на меня неизгладимое впечатление, но особенно порадовало то, что художник был наш — приморский. Вот что пишет о его творчестве искусствовед Людмила Варламова: «Его марины просторны и композиционно выверены. Цвет соответствует образу. Светится в мягкой серебристой гамме сквозь туман «Клипер «Стрелок» в заливе Америка». «Бой в Желтом море» написан так, словно взят из жизни вместе с запахами пороха, моря и фантастическим блеском корабельной брони. Глядя на полотна «Волна за волной», «Шхуна

[close]

p. 3

«Хеда» у берегов Камчатки», «Крейсер «Россия» в бухте Золотой Рог», зрители понимают, что эта живопись не только цветовое пластическое пространство холста и манера исполнения. Это и глубокое содержание, включающее в себя и мировоззрение художника, его размышления о смысле бытия, судьбе России и о своем предназначении». Вот мнение о персональной выставке художника директора галереи «Вернисаж» Кайтмаза Аварского: «Выставку посетило огромное количество горожан. Несомненно, это замечательный подарок всем жителям Находки. Мы были свидетелями искреннего восхищения талантом художника. Не только наши соотечественники, но и иностранцы отмечают высокий уровень работ живописца. Например, курсанты-моряки и преподаватели из города-побратима Майдзуру уверяют, что не видели ничего подобного у себя в Японии. Художников-маринистов в России — единицы, и премия, полученная Валерием Шиляевым, говорит о том, что он лучший на российском Олимпе в области маринистики. Мы были удивлены размахом и масштабностью его полотен, необыкновенным морем. Творческую манеру Шиляева не спутаешь ни с чьей, она своеобразна и оригинальна. На мой взгляд, картина «Большая волна», приобретенная галереей в этом году, одна из самых значительных в творчестве автора». О своем творчестве художник говорит так: «Мне сложно выделить конкретную картину, которой я особенно горжусь. Все они — мои творения, каждое из которых дорого. Я очень доволен достижениями последних лет в целом. Не скрою, что я полжизни шел к этой высокой награде — лауреат национальной премии в жанре «Марина». В 1986 году я переехал во Владивосток и тринадцать лет отходил в моря. Именно там я и начал писать. Море с его всевозможными вариациями неисчерпаемо. Оно всегда разное, всегда величественное и красивое, поэтому нужно лишь суметь уловить его настроение и честно передать. Меня это настолько захватило, что другие жанры отошли на задний план. Я стал серьезно изучать классическую маринистику, рассматривая особенности разных эпох и школ. Это благотворно отразилось на творческом процессе. Каждая картина рождается в муках. Это всегда импровизация, которая идет из души, из памяти. Море невозможно скопировать, так как его порывы неуловимы. Каждый раз передо мною большое полотно, сначала пустое, а потом на нем появляется вода, которая с очередным движением кисти приобретает живость и цвет, а потом будто выплескивается наружу. Иной раз я не знаю, куда ведет моя рука… Этот процесс мучителен, но прекрасен. Это как рождение ребенка. И когда я заканчиваю, то испытываю ни с чем не сравнимое волнение и удовлетворение. Так на голом холсте появилась вода, появилась жизнь». Позади более трех десятков лет выставочной деятельности. Музеи Дальнего Востока, частные коллекции России, США, Польши, Южной Кореи, Японии приобрели картины художника. В июле 2010 года картины Валерия Шиляева впервые экспонировались в Испании. Выставка прошла в столице Канарских островов, городе Санта Круз де Тенерифе, и имела ошеломляющий успех. Впервые в истории Парламента Тенерифе зал заседаний был предоставлен для демонстрации полотен русского художника. Экспозицию составили двадцать полотен классической и исторической марины. На картинах изображены Тихий и Индийский океаны, Японское, Желтое и Черное моря, Берингов пролив и многое другое. Открывали выставку Президент Парламента Канарских островов Антонио Кастро Кордобес и советник-посланник Посольства РФ в королевстве Испания Александр Суриков. Уникальный стиль художника вызвал большой интерес испанцев. Выставку посетили местные жители и журналисты. Известный критик-искусствовед Хоакин Кастро назвал выставку российского мариниста «великолепной». Он отметил прекрасную живопись и назвал автора продолжателем традиций классической марины. «Невероятно художник

[close]

p. 4

передает море, оно реально, как будто смотришь с балкона». Особенно понравились искусствоведу картины «Фрегат «Паллада», «Корвет «Оливуца», «Путешествие в Японском море». Он провел аналогию между творчеством Валерия Шиляева и почитаемого испанского художника-мариниста Эстебана Арриаги. 2011 год объявлен годом России в Испании и Испании в России. По мнению дипломата Александра Сурикова, выставка Валерия Шиляева достойно украсит любой выставочный зал столицы. Художник подарил парламенту Канарских островов картину «Фрегат «Аврора». Подводя итоги зарубежного визита, Валерий Иванович сказал: «Европа — родина классической марины. Голландия, Италия, Испания — морские державы, где очень сильно развиты традиции мореходства. Атлантический океан я увидел впервые — это экзотика для меня. Может быть, что-нибудь напишу по мотивам испанской морской истории». Он уже задумывается о новом международном проекте. Предмет его размышлений — экология Мирового океана, мост между Атлантикой и Тихим. Когда языком искусства можно говорить не только об историческом прошлом, но и о насущных проблемах современности: об экологии океана, проблемах окружающей среды, о роли и ответственности человека, живущего на Земле. У Валерия Ивановича много друзей среди творческой интеллигенции Приморья — краеведов, историков, поэтов, писателей. Его уважают и ценят моряки. А командующий Тихоокеанским флотом Константин Семенович Сиденко — непременный участник выставок художника во Владивостоке. Казалось бы, самое время «заболеть» звездной болезнью. Но ему это не грозит, художник прост и радушен в общении. И как настоящий творец думает о будущих полотнах. «Мне нравится, когда картина сделана мастерски, завершена, чтобы не было ни единого недописанного штриха. Чтобы в ней сочетались идея и изящество исполнения. Не верю, что можно воплотить идею, если нет мастерства. Я пока — у самых истоков, и море не отпускает меня…» Жизнь человека в чем-то схожа с морской стихией. Те же периоды приливов и отливов, те же бури и штили. Житейские волны могут вознести нас или низвергнуть. Море изменчиво и непостоянно, и потому хочется пожелать мастеру прекрасных полотен, новых высот в профессии, неутомимости и благодарных зрителей.

[close]

Comments

no comments yet