Revista ISBA 2012

 

Embed or link this publication

Popular Pages


p. 1



[close]

p. 2

autoridades dr horacio galeano perrone ministerio de educación y cultura dra hermelindaalvarenga de ortega viceministerio de educación superior lic margarita miró instituto superior de bellas artes coordinaciones lic benicia albrecht ortigoza artes plásticas y artes visuales lic elizabeth arzamendia danza dra maría antonia rojas diseño gráfico lic hector leguizamón trinidad teatro equipo bellasartes editores mirtha olmedo césar centurión diseño gráfico larisa candia nataly méndez docente tutor prof edgar amado nunes direcciones lic azir gaona extensión comunitaria dra sandra rufinelli investigación e innovación educativa

[close]

p. 3

instituto superior de bellas artes la escuela de bellas artes fue creada por el consejo superior de la universidad nacional según acta n° 10 del 26 de abril de 1957 y reconocida como instituto superior de bellas artes dependiente del ministerio de educación y cultura por la ley nº 1638/2000 del congreso de la nación desde el 2012 se depende del viceministerio de educación superior origen somos una comunidad académica cuya misión esencial es la creación desarrollo e incorporación del conocimiento y su vinculación con la cultura el arte la identidad del pueblo paraguayo y con las distintas manifestaciones en los procesos históricos mundiales con énfasis en las áreas de su competencia somos un órgano público estatal con autonomía académica de rango constitucional qué somos el instituto superior de bellas artes cumple funciones en nombre del estado orientadas a promover el desarrollo de la educación superior hasta sus más altos niveles fomentar el acceso a ella y desarrollar la docencia la investigación las ciencias la creación artística y la extensión comunitaria para alcanzar la excelencia qué hacemos tres niveles de formación técnico superior licenciatura y profesorado en artes visuales danza diseño gráfico y teatro además pos grado y especialización en restauración qué ofrecemos el isba está en un proceso de reingeniería institución en este sentido está realizando los ajustes y adecuaciones a la malla curricular creando especializaciones de pos grado en didáctica universitaria en teatro escultura grabado muralismo restauración y en diseño gráfico además ofrece talleres abiertos los sábados para niños y adultos proyección

[close]

p. 4

artes visuales -de artes plásticas a artes visuales -del dibujo a la pintura -concurso livio abramo -clases de cerámica con don centeno -experimentando técnicas pictóricas -restauración danza -semillero de talentos en movimiento -presentaciones de la compañía juvenil de danza -sueño esfuerzo y un gran salto en la historia -el instituto superior de bellas artes se afirma y brilla sobre las tablas -misceláneas -arte en movimiento una continua transformación teatro -historia de un número homenaje a josefina pla -ojala que te mueras -la rosa de papel culminación de la carrera de teatro con la obra -7 cajas 6 actores del isba -construyendo actores y actrices con creatividad y raíces

[close]

p. 5

contenido diseño gráfico -arte en versión grafiti -packaging -creatividad en la cátedra de materiales iii extensión comunitaria nomina de proyectos ejecutados investigación e innovación nómina de tesis defendidas en el 2012

[close]

p. 6

sta publicación nace de la política institucional de dar a conocer el potencial la capacidad y la dinámica del instituto superior de bellas artes institución pionera en la formación de artistas pero cuya capacidad esta más circunscripta en su seno esta es la primera por eso le llamamos publicación y no revista debido a que se pretende dar a conocer sus actividades su proyección el potencial de sus profesores y alumnos inclusive promover a sus ex alumnos y de esta manera ampliar las posibilidades laborales de los artistas que se forman en esta casa de estudio y en función a ello se están orientando las distintas mallas curriculares y abriendo nuevas carreras especializaciones y posgrados nos hemos propuesto potenciar varias líneas de acción en el enfoque de la malla curricular y las actividades extra áulica a ver la producción artística y cultural con un aspecto de desarrollo socio cultural y económico b la de cumplir una función social c potenciar su dimensión -6 histórica ya que al plasmar una obra artística en cualquiera de sus manifestaciones con el correr del tiempo nos cuenta la historia de ese lugar de ese momento de esa nación y d hoy esta comprobado que la mayoría de las manifestaciones artísticas contribuyen con el desarrollo mental y espiritual del ser humano desarrolla cualidades que contribuyen a mejorar la autoestima de las personas así como a desarrollar capacidades inclusive a mejorar la salud evitar el estrés y disminuir la violencia por el cual se habla de arte-terapia el isba tiene 56 años de vida y consideramos que es oportuno difundir su potencial más allá de los usuarios margarita miró de garcía directora general del isba

[close]

p. 7

actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa mediante la cual se expresan ideas emociones mediante diversos recursos -7-

[close]

p. 8

de artes plásticas a artes visuales as artes visuales comprenden las distintas modalidades del arte cuyos productos son de naturaleza principalmente visual tales como dibujo pintura grabado la fotografía cine vídeo e infografía entre otras se diferencia de las artes plásticas por combinar otros recursos como el teatro y la danza en el happening o la performance es decir las artes visuales poseen un abanico más amplio e inclusivo de medios para la elaboración de las obras artísticas que las artes plásticas o gráficas teniendo en cuenta la complejidad de la sociedad actual y sabiendo del lugar de los artistas como mediadores de la cultura y el conocimiento la propuesta de la carrera de artes visuales en el isba responde a la demanda de profesionales especializados en el quehacer artístico al servicio del bien común esta carrera se dispone a capacitar a los estudiantes para que puedan comprender los distintos lenguajes visuales los métodos conocimientos teóricos y prácticos de las artes con pleno compromiso en la dinámica de la cultura teniendo en cuenta la historicidad de las categorías estéticas la variedad de técnicas materiales herramientas soportes y recursos que requiere toda producción artística de las artes visuales y adquirir habilidades en el manejo de las mismas generando metodologías de aprendizaje y enseñanza nuevas formas de reflexión la propuesta de las artes visuales consiste en nuevas formas de reflexión nos comenta la coordinadora de la carrera lic benicia albrecht quien afirma que acordes con los tiempos actuales a través de la teoría y la práctica los estudiantes desarrollan sus capacidades críticas y reflexivas así como sus destrezas artísticas aprendiendo a manejar las técnicas y a plasmar una postura intelectual en sus obras la lic benicia albrecht confirma que la carrera cuenta con los siguientes niveles de formación primeramente la licenciatura y dentro de esta se encuentra el titulo intermedio que es la tecnicatura al tener el titulo de licenciatura se dan las especialidades pintura grabado escultura restauración también manifestózz que existe el interés de incorporar otras especialidades como sociología antropología e historia del arte cabe destacar que el cambio de denominación fue un arduo trabajo de elaboración conjunta por la coordinadora y el equipo docente con el fin de que los egresados puedan desarrollar sus competencias con dominios de conocimientos según sus potenciales individuales con facultad de construir conocimiento mediante prácticas de creación o de investigación y por sobre todo con capacidad de interactuar en el campo del arte y la sociedad de manera interdisciplinar -8-

[close]

p. 9

aprendiendo el a,b,c de la carrera del dibujo a la pintura -9 antes de dibujar o pintar debemos aprender a observar por ello la prof yuki hayashi realiza actividades extramuros con sus alumnos visitando galerías de arte o espacios al aire libre como plazas de esta forma se fomenta la observación e interacción entre las obras y los estudiantes aprendiendo el abc de la carrera con la prof yuki h quien dicta la cátedra de dibujo con los estudiantes del primer año la cual requiere de mucha practica y nos cuenta muchas veces los tiempos no son suficientes para que la información quede como capacidad en los alumnos para lo cual insta a que sigan practicando y dibujando es sus casas o al aire libre también realiza el taller de dibujo con los alumnos del 3er nivel donde utilizan la técnica de tiza pastel y figura humana estudiando la proporción del cuerpo para luego realizar poses en el 5to semestre realiza la técnica de acuarela esta técnica expresó la prof yuki se puede realizar de dos maneras de forma bien pulida como plantea la escuela clásica o como aguada que también sirve para utilizar en esbozos para la escenografía los vestuarios por lo tanto pueden servir también a los que estudian teatro actualmente la prof yuki hayashi desarrolla una activa carrera como artista y como formadora de jóvenes estudiantes de arte entre sus muestras estrenadas podemos mencionar pinturas recientes donde el tema son una serie de plantas medicinales cotidianas de nuestro país representado a través de la técnica de óleos sobre tela desarrollado en octubre de 2012 en la galería fabrica.

[close]

p. 10

concurso livio abramo la embajada de brasil en asunción junto con el centro de estudios brasileros y gente de arte asociación para las artes visuales en paraguay organizaron en noviembre el concurso livio abramo con el objetivo de motivar e incentivar la producción artística privilegiando la creatividad y la expresión contemporánea posibilitar la divulgación de los artistas premiados en el ámbito internacional así como la capacitación del mismo en el perfeccionamiento de su técnica en talleres creados para ese fin tratándose en este caso de artistas que recién se inician garantizar acorde a su periodicidad el papel del premio como confrontación pública de propuestas artísticas en el marco de este concurso maría mercedes ortiz estudiante del 5to año de la carrera de profesorado de artes plásticas con especialidad de grabado se presentó con dos trabajos resultando ganadora en la categoría de artistas emergentes con una beca completa para los talleres de arte del centro de estudios brasileros el trabajo de mercedes consistió en una obra más gestual realizada con la técnica collagraph o sea el grabado tradicional el acto de entrega de premios se realizó en el centro cultural de la embajada de brasil donde estuvieron los jurados integrado por adriana almada maría eugenia ruiz y aldo solalinde del concurso participaron 36 artistas -10-

[close]

p. 11

clases de cerámica con don centeno esde aregua el ceramista sabino juvenal centeno velázquez1 conocido como don centeno desde octubre a noviembre vino al instituto de bellas artes para compartir sus saberes no solamente en cerámica sino en todos los campos porque para ser ceramista se requiere de muchos saberes nos comenta en una entrevista que tuvimos con él mientras cocinaba en el horno eléctrico los trabajos de los alumnos y alumnas de la carrea de artes plásticas es de una familia de ceramistas ya su abuelo y su papá se dedicaban a lo mismo nos comenta que con él se corta un poco la tradición familiar ya que su hijo es ingeniero en electromecánica y que le va muy bien en su trabajo sin embargo tiene sobrinos que siguen la tradición y que siempre les ayuda mediante la adquisición del torno alfarero en bellas artes es que se instaló un taller de cerámica básica con don centeno de ocho clases dos veces a la semana el torno es a patada la mecánica es el giro nos comenta juvenal que trae la arcilla de aregua para los alumnos pues la arcilla que compran del mercado sirve más para decoración para las florerías no tiene la plasticidad que se necesita porque para el torno tiene que tener más plasticidad los resultados del trabajo de los alumnos y alumnas son utilitarios bandeja para picadas salseritas varios ya llevaron a sus casas quedó pendiente varios trabajos por falta de tiempo el ceramista tiene que saber tantas cosas desde análisis de tierra tinta química física calorías tipos de combustibles un combustible es el aserrín los indígenas hacían cerámica negra otro tipo de combustible es la leña el carbón la electricidad el gas pero te digo la nasa tiene su propio ceramista que analiza porque al salir de la atmosfera el calor es tan intenso que los otros metales funden entonces tiene una cubierta con una aleación especial el taller inició con cuestiones básicas qué es la arcilla de qué está compuesta los tipos de combustibles con los cuales se pueden cocer los diferentes tipos de engobe2 los que no son sintéticos para pintar la arcilla de manera general y a los chicos les gustó ese tema y el torno nos afirma don centeno sobre los distintos tipos de cocción nos comentó la del aserrín la misma consiste en un tambor de metal donde se pone una base de aserrín luego las piezas de cerámica y encima otra capa de aserrín dejando 15 cm arriba donde se le hace un hoyito con un papel con fuego y así se va cociendo en 72 horas terminando solo su cocción en cambio el de leña hay que estar constantemente alimentando con pedazos de madera sobre el horno eléctrico explica que es limitante en las técnicas de cerámica pues no se puede hacer adornos por la resistencia que en seguida se suelta y se acaba la conexión por ejemplo con la cocción a leña se pueden hacer combinaciones de colores dorados a la cerámica y se le tapa con una cinta que aguanta el calor y se fija en esa parte el color en este sentido es que hay que saber de las temperaturas los combustibles los tipos de esmalte si es que se hacen utilitarios para bazar y/o comestibles sobre el tema de la cocción don centeno nos cuenta que ahí se originan las enfermedades de los ceramistas por el shock térmico que siempre tienen al estar cociendo sus trabajos y luego lavarse las manos con agua volver a 1 2 calentar y así sucesivamente el ceramista tiene que tener conocimiento de lo que va a trabajar más si es para utilería para comida una de las cuestiones pendientes que quedó fue realizar un filtro de agua para que el organismo no absorba el cloro sobre las bombillas para tereré que son de metal él prefiere hacerlo de takuara o arcilla porque en la bombilla de metal se va juntando un moho negro adentro que se da por el desprendimiento de los metales por el alcaloide que tiene la yerba mate que al consumir se queda en el organismo y que a causa de eso se forman las arenillas y piedras también las vajillas provenientes mayoritariamente de china con colores fuertes que son totalmente tóxicos por la base plúmbica del plomo que se acumula en tu organismo y ya no sale por ello hay que usar cerámica de colores claros y no oscuros como el amarillo azul u otros amplios y variados son los conocimientos que tiene don centeno y que compartió en este año con los alumnos y alumnas de artes plásticas del instituto superior de bellas artes -11 foto gentileza de la prof diana sekatcheff estudió en el instituto de ceramología condorhuasi buenos aires ­ argentina es una pasta cerámica que se obtiene mezclando distintos tipos de arcilla y otros materiales con agua y generalmente un defloculante como por ejemplo silicato sódico fuente wikipedia.18/12/12.

[close]

p. 12

la experiencia es muy productiva y positiva porque cada uno se identifica al final por una determinada técnica y expresión en el proceso vamos buscando la técnica y estilo que ayuda al alumno a expresar su obra experimentando técnicas pictóricas para poder experimentar técnicas pictóricas primeramente se debe tener los conocimientos básicos para ello en el primer año los alumnos del isbase nutren de un amplio abanico -12de conocimientos a través de las diferentes materias una de ellas es el taller de estudio de la forma en el cual van incorporando las herramientas esenciales para la estructuración estética del arte según nos afirma la prof diana sekatcheff quien luego de obtener el título de phd in fine art doctorado en bellas artes por la hong ik national university of soul de corea del sur con la especialización de pintura regresó al país e ingresó al isba como coordinadora de la carrera de artes plásticas desde el 2003 al 2007 actualmente es profesora de la cátedra taller de pintura 2do y 5toy estudio de la forma 1ro además ayudante de las cátedras de restauración 3ro 4to y 5toy escultura 1ro nos relata brevemente el proceso que realizan los alumnos en su formación académica en el primer año vamos estudiando las estructuras básicas del arte en el sentido académico también para comprender más adelante el arte contemporáneo el isba es catalogado como muy académico creo que eso irá cambiando con el correr del tiempo prueba de ello es el nuevo enfoque de la malla curricular que apunta a la apertura del pensamiento estético creativo de los egresados y las políticas institucionales del isba que acompañan ese proceso que si bien es lento el desarrollo lo importante es apuntar a una nueva mística identitaria y afianzarse dentro de la estructura educativa y sociocultural de la nación paraguaya a la cual nos debemos para la prof diana s las nuevas generaciones tienen otra mentalidad producto del avance tecnológico y de ese abanico de información generado por internet y los mass media loscuales se conjugan con el nuevo enfoque de artes plásticas a artes visuales afirmando que ayuda mucho también la era cibernética porque la gente tiene más acceso directo a la información y eso ayuda a la agilidad mental y nos explica los alumnos de este tiempo poseen otro sistema de proceso mental y eso se ve en sus producciones o expresiones artísticas

[close]

p. 13

en el cuarto semestre es prof de la cátedra pintura experimental donde los alumnos tienen la oportunidad de experimentar con varias técnicas luego de un bagaje de conocimientos adquiridos a través de los años cursados concretando en sus obras la idea de arte contemporáneo al respecto expresa esta cátedra está en el desarrollo medio de la carrera y tenemos la oportunidad de hacer varias experiencias en diferentes técnicas hacemos por ejemplo las composiciones de acuerdo a conceptualizaciones que ya vieron en cursos anteriores por ejemplo con historia del arte teniendo un conocimiento más amplio de lo que es el arte lo aplicamos a través de las técnicas a la conceptualización y finalmente la concreción de una obra de arte de acuerdo al proceso de relación transversal que tienen con las demás materias es donde forjamos las experiencias diversas de técnicas obteniendo por objetivo final producir obras de variadas expresiones y formas este proceso de búsqueda de un lenguaje pictórico en los alumnos se puede dar luego de tener una serie de conocimientos de varias técnicas y conceptos todo esto es fruto de la experimentación en este sentido nos manifiesta la prof diana s que la experiencia es muy productiva y positiva porque cada uno se identifica al final por una determinada técnica y expresión en el proceso vamos buscando la técnica y estilo que ayuda al alumno a expresar su obra estas prácticas ayuda a que se afiancen a su expresión pictórica individual el cual es fruto de un largo proceso y dedicación donde van asimilando otras formas sin perder su identidad sino acrecentando su forma personal según afirmó la prof diana s -13-

[close]

p. 14

-14 ón aci aur de est la r ceso icos n y n pro teór os ió vac e u nn nto ser ren d tos ta l segú er la on ie c a n oc o la equ mie ncip con ant bras r onoci lo pri v es prim ión tcca o de ltiples cticos trona staur enta ipción ú rá of pe a a re ocum escr enm op rddr cu com ca la p e la ob os la ego la se en amien i d acem y lu que trat o ind oria h n el nt as t his mente a fich tado e sticar dimie rica ó era gráfic el es iagno proce rte te ado o bra go d l el sta a uid fot a o con s en e na te la p ho c les a l lu fi a y año ar de para r y al rtan muc eria r ctic prá n de 4 a valo ra segui impo ener s mat t rica ació ñar a o es ue t n lo to ó s to ell co mo yq a te dur nse ien anz una ial e e tene ucido eza por ue ha obra y ratam eñ ne q pi qu ord e ens red ya cada ra el t na cual ti prim obras muy es una a u l on ar p s las c iz en e er bra ra e r o tall o ste util nsi a curs cáted valora s un cada sión co ón s cad ra de mos nemo rque a y pa aci tre o sita n te po nci fes s aur a est seme la pro nece sí bie mejor pacie r un la os de or e r lo ara onio s d allá ción d rde ba p atrim rtante rinda on am csbo ra el i stro p impo para amos tau imp e son s res te lo ación iz o eal e nu as r ar tam erv ara se d tod adap te y lo cla ras de a cons les p cia s tan a an ob e es l ultur ort no or t c gra imp tan ienes ta imp villa la s b na argo o e tro los de futur of pe a su c l isba l e la pr ene en e que ti ión os la c alta ien u baj res le qu taura os tra n el a las o elval e res co l os e icas o l d ra d n po umn técn oces al s pr ed ou te cát rgand an los s ficha en el de ar l hu arrol n una guía bras des recia en de e las o p d rv se a ales si ación cu staur re de ur sta re má s s ne a ie s b de loolvés d a van a tr r e s res rale ión p tu c l cu taura res iÓ ac n

[close]

p. 15

son ción tela u stit a la in mader spacio en la e s on das la la ura re ello ntan c tacar dos sta t des edia el cue r re s en n se eriale ue no cabe ven m l plant edqa pue mat por ción uy jo e de l isb que varios papel staura de m o part tes de as de des iend cen e re s el obr las ersas y meno tipo d quien do y s de do div otros a este ona v auran est etr par oy yes iente prof p ntra r e c sufi r de la e encu o 70 s b los de -15-

[close]

Comments

no comments yet