Каталог Омского музея изобразительного искусства им.Врубеля

 

Embed or link this publication

Description

16.06.16

Popular Pages


p. 1



[close]

p. 2

Омский музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля

[close]

p. 3

Министерство культуры Омской области Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля РУССКАЯ ЖИВОПИСЬ XVIII – начала XX века (до 1917 года) каталог Омск, 2012

[close]

p. 4

4 каталог О ББК 85.101.3(2Р53–4Омс) –ООМИИ им. М. А. Врубеля +85.143(2Р)4 О57 Печатается по решению Ученого совета Омского областного музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля Директор Ю. В. Трофимов Научный редактор Ф. М. Буреева Автор статьи и составитель каталога И. Г. Девятьярова Редактор Л. К. Богомолова Рецензент Е. И. Водонос, зав. отделом русской живописи XVIII – начала XX века Саратовского государственного художественного музея им. А. Н. Радищева, заслуженный деятель культуры России В подготовке издания принимали участие Т. В. Ерёменко, Н. Г. Минько, Е. В. Кучинскайте, И. Л. Симонова, Е. В. Ермакова Дизайн С. А. Машанова Фотограф М. М. Фрумгарц Корректоры: О. В. Шилехина, О. Н. Черных мский областной музей изобразительных искусств им. М. А. Врубе­ ля извес­ тен как крупнейшая в Сибири сокровищница произведений искусства. Его коллекции представляют собой часть бесценного национального художественного достояния. Богатое живописное собрание, включающее полотна русских и зарубежных мастеров XVII – начала XXI века, вызывает интерес не только у российских специалистов, знатоков и поклонников искусства. Его хорошо знают и за пределами нашей страны. Коллекция русской живописи XVIII – начала XX столетия, включающая произведения выдающихся отечественных мастеров, является гордостью музея. Во многом именно этим фактом обусловлено пристальное внимание к данному разделу со стороны музейных специалистов, о чем говорят каталоги предыдущих лет. С момента публикации последнего каталога 1986 года, подготовленного А. Н. Гонтаренко, Л. В. Баранцевой и И. Г. Де­ вятьяровой прошло более двух десятилетий. За этот период сотрудниками музея установлены имена авторов произведений, ранее считавшихся творениями неизвестных художников, уточнены датировки, идентифицированы герои портретов, раскрыты факты истории формирования коллекции и бытования полотен, дополнены биографии отдельных живописцев. Апробирование результатов исследовательской работы состоялось на научных конференциях, в том числе проводимых музеем им. М. А. Врубеля, в публикациях в научных сборниках, альбомах и монографиях. Изучению коллекции способствовали различные факторы, среди которых следует отметить наблюдаемый в России в последние три десятилетия интерес к искусству русского авангарда, обращение к проблемам художественной жизни Омска начала XX века, активную выставочную деятельность музея, направленную на показ собственных фондов, а также масштабную реставрацию живописных полотен, благодаря чему были получены новые данные. Настоящий каталог отличается полнотой сведений о картинах. Впервые каждое полотно не только репродуцируется, но и дается в  полноцветном воспроизведении. Этим изданием Омский областной музей изобразительных искусств им. М. А. Врубеля открывает серию каталогов, посвященную коллекции живописи в его собрании. Ф. М. Буреева, заместитель директора по научной работе Омского областного музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля ISBN 978-5-8042-0271-3 © Омский областной музей изобразительных искусств им. М. А. Врубеля, 2012

[close]

p. 5

обрание русской живописи всегда определяло статус Омского музея изобразительных искусств им. М. А. Врубеля – крупнейшей в Сибири художественной сокровищницы. Оно включает коллекции работ академистов, передвижников, участников объединений рубежа XIX – начала XX веков и новейших течений. Представленная долгие десятилетия в залах бывшего Генерал-губернаторского дворца, а сейчас во Врубелевском корпусе, живопись неизменно восхищает зрителей замечательными именами, редкими картинами, превосходными образцами творчества русских мастеров. Основу собрания русской живописи составили произведения, переданные в течение 1924–1928 годов из Государственного музейного фонда. Учрежденный в 1918 году, он, как известно, собрал художественные ценности из национализированных советской властью музеев, частных собраний и коллекций. После учета, систематизации и изучения предметы распределялись по различным музеям страны. Первые произведения русского искусства были доставлены из Мос­ квы акционерным обществом «Транспорт» поздней осенью 1924 года. Они  позволили создать в Западно-Сибирском Краевом музее художественный отдел. Высоко оценивая значимость приобретенной коллекции, директор музея Ф. В. Мелёхин представил культурной общественности Омска новый отдел как картинную галерею. Она открылась в самом представительном зале бывшего Генерал-губернаторского дворца 21 декабря 1924 года. Зритель увидел тогда около ста произведений живописи и графики русских мастеров. В числе первых экспонатов галереи были пейзажи И.  К.  Айвазовского, А. П. Боголюбова, И. И. Шишкина, И. И. Левитана, И. Э. Грабаря, А. Е. Архипова, А. М. Васнецова, С. Ю. Жуковского, натюрморты К. А. Коровина и В. И. Соколова. В экспозицию также вошли полотна Г. И. Семирадского, В. Д. Поленова, М. В. Нестерова, Б. М. Кустодиева, К. Ф. Юона, В. Э. Борисова-Мусатова и других мастеров отечественного искусства. Фёдору Васильевичу Мелёхину всецело принадлежит заслуга в организации художественного отдела, выросшего вскоре в крупный музей изобразительных искусств. Учитель из Самары, он исколесил всю Европу, неустанно занимаясь самообразованием. Оказавшись в Омске в годы Гражданской войны, он надолго остался в Сибири. Поступив в 1920 году в  Западно-Сибирский Краевой музей сначала в качестве хранителя и затем назначенный директором, Мелёхин вместе со своим немногочисленным штатом сотрудников занялся приведением в порядок музейного краеведческого фонда, за короткий срок провел учет коллекций, смог наладить С

[close]

p. 6

8 вступительное слово вступительное слово 9 работу в соответствии с требованиями музейной науки и практики. При этом он задался целью создать в Омске крупный художественный музей. Читая в архивных документах переписку Мелёхина с сотрудниками Наркомпроса, восхищаешься энергией неутомимого директора, его компетентностью в вопросах искусствознания и музейного дела. Мелёхин сам выезжал в Москву и Ленинград для отбора произведений, и каждый раз после его командировок, в течение четырех лет – с 1924 по 1928 год, в Омск передавались картины русских и западноевропейских мастеров, гравюры, иконы, мебель, фарфор, бронза и многие другие произведения искусства и предметы роскоши из Румянцевского музея, Зимнего и Мраморного дворцов, музея Академии художеств, великокняжеских дворцов и особняков, из коллекций, принадлежавших до революции именитым москвичам и петербуржцам – Боткиным, Рябушинским, М. К. Тенишевой, А.  Д. Шереметеву, И. С. Исаджанову, А. В. Касьянову, Д. В. Высоцкому, А. В. Руманову, Ф. Ф. Юсупову. В январе 1925 года из музея бывшей Императорской Академии худо­ жеств поступили «не являющиеся программными» произведения А. И. Мещерского, Р. А. Берггольца, А. А. Киселева, Н. А. Бруни, Д. А. Щер­ ­ биновского, еще недавно представляющие собой образец для учеников. В числе таких полотен – и эпический ландшафт Н. Н. Дубовского «Родина» (1905), названный И. Е. Репиным лучшим пейзажем Всемирной римской выставки 1911 года и оцененный им как «оригинальная, живая и красивейшая картина». Государственный Русский музей в лице заведующего отделом русского искусства П. И. Нерадовского откликнулся на запрос сибирского музея и направил в Омск в 1925 и 1927 годах произведения художников академической школы А. И. Мещерского, А. П. Боголюбова, В. М. Галимского, Н. П. Богданова-Бельского, И.  С.  Галкина, пейзажи членов объединения «Союз русских художников» – М. А. Демья­ нова, А. М. Орлова, А. А. Рылова, И. Э. Грабаря, работы худож­ ников, примыкающих к новым течениям искусства, – «Ладьи» Н. К.  Рериха, «Саломея» и «Натюрморт с декоративной подушкой» В. И. Денисова, «Портрет барышень» В. М. Ходасевич. Среди переданных Русским музеем произведений с первых лет существования галереи в экспозицию вошли «Старые липы» и «Пейзаж» И.  И.  Шишкина, две композиции «Ангел» – эскизы для Александро-Нев­ ского собора в Варшаве и «Снятие с креста» – оригинал для наружной мозаики храма Воскресения Христова в Санкт-Петербурге В. М. Васнецова, работы передвижников Н. А. Ярошенко «Проводил», И. Н. Крамского «Портрет виолончелиста С.  Я.  Морозова», а также «Пруд» В. А. Серова и «Белая сирень» И. И. Левитана. Не без участия специалистов из Ленинградского отделения ГМФ и по рекомендации П. И. Нерадовского в Омский музей поступили живописные и графические произведения от наследников. В январе 1925 года дочь академика М. П. Боткина Е. М. Боткина подарила 11 работ отца, в том числе крупноформатные полотна «Жены, издали смотрящие на Голгофу» и «Скорбящая Богоматерь». Позднее, в 1928 году, вдова Г. М. Манизера А. Э. Манизер передала в дар музею пять его живописных картин и эскизы к ним. Н. К. Рерих, посетивший Омск летом 1926 года во время ТрансГималайской экспедиции, сделал запись в путевом дневнике о музее «как о богатом собрании картин, умело подобранных, характеризующих течения русской школы». Но комплектование собрания не останавливалось. Особенно плодотворным для роста коллекции был 1927 год. Ленинградское отделение ГМФ продолжило свои передачи: академическую живопись представили полотна В. И. Якоби «А. П. Волынский на заседании кабинета министров», Н. Е. Сверчкова «Тройка», В. П. Верещагина «Кружевница», Б. Г. Виллевальде «Сцена у колодца», а также хранившиеся ранее в Мраморном и Ропшинском дворцах «Триптих» С. В. Бакаловича, «Тело христианской мученицы» М. П. Клодта, жанровую сцену «Солдаты в деревне» Ф. И. Байкова. Центральное (московское) отделение выделило из своих хранилищ полотна мастеров академической живописи – И. Ф. Тупылева, Е. С. Сорокина, П. М. Шамшина, С. К. Зарянко, А. Д. Жамета, Л. Ф. Лагорио, К. Е. Маковского, П.  А.  Сведомского. Именно в 1927 году в Омск поступил исполненный И.  Е. Репиным в 1905 году «Портрет Леонида Андреева», составляющий сейчас гордость собрания. В этом же году прибыли и плафоны М. А. Врубе­ ля – монументально-декоративные панно, исполненные в 1894  году для московского особняка Е. Д. Дункер. Омский музей – единственный среди художественных собраний за Уралом, обладающий живописными произведениями Врубеля такого уровня. Еще в ноябре 1925 года в письме к заведующей отделом Главнауки Наркомпроса Н. И. Троцкой Мелёхин писал, что в экспозиции «абсолютно Экспозиция русской живописи в художественной галерее Западно-Сибирского Краевого музея. Около 1927 года. На снимках – возможно, директор музея Ф. В. Мелёхин. Фотографии из фонда ОГИКМ Экспозиция художников-передвижников в зале № 5 (Генерал-губернаторский дворец, ул. Ленина, 23). 1950-е годы. Фотография из научного архива ООМИИ им. М. А. Врубеля

[close]

p. 7

10 вступительное слово вступительное слово 11 не представлено левое течение русской живописи». В 1927 году поступили замечательные произведения, положившие начало «авангардному» разделу. В их числе полотна, собиравшиеся в 1910-е годы москвичом И. С. Исаджановым, для которого коллекционирование произведений авангарда стало программной установкой. В 1918 году, накануне Октябрьской годовщины, его галерея, занимавшая два этажа особняка на Старо-Басманной улице, была преобразована в 7-й Пролетарский музей им. А. В. Луначарского. Через два года коллекция вошла в собрание созданного в Москве Музея живописной культуры. В конце 1920-х, когда искусство авангарда официально было признано порождением буржуазной идеологии, музей закрыли, а картины передали в Третьяковскую галерею и периферийные музеи. Тогда и оказались в омском музее «бубнововалетские» работы П. П. Кончаловского «Мост», И. И. Машкова «Три сестры на диване. Н., Л. и Е. Самойловы», А. В. Лентулова «Общество за столом». Мелёхин заботился о развитии местного сибирского искусства и  с  первых дней существования художественной галереи уделял внимание формированию отдела сибирского искусства. Дар омского художника И. В. Волкова в 1927 году положил начало этому разделу коллекции. Вплоть до конца 1928 года, до расформирования Государственного музейного фонда, усилиями Мелёхина и благодаря его подвижнической деятельности коллекция продолжала расти. И хотя приоритет при отборе произведений оставался за столичными музеями, но и сибирская глубинка не была обделена шедеврами. «Вся работа строилась по образцу лучших музеев мира», – отмечал работу Мелёхина в своих мемуарах художник и в то время директор художественно-педагогического училища Н. К. Сверчков. Однако в 1929 году Мелёхину были предъявлены обвинения в том, что он не способен руководить музеем, что художественная галерея не раскрывает социально-экономические и классовые принципы, припомнили его офицерское прошлое, службу в войсках А.  В. Колчака, и вынесли заключение: «Мелёхин не наш, он не советский». Сначала Фёдор Васильевич уехал в Новосибирск, затем оказался на севере Омской области. Новое руководство музея продолжило комплектование коллекции русской живописи. Сектор науки Наркомпроса выделил музею ряд картин из фондов Государственной Третьяковской галереи – этюды В. В. Верещагина и В. Д. Поленова, исполненные ими во время путешествий на Восток. Важным фактом следует назвать появление в собрании произведений В. И. Сурикова – «Монах» и этюд «Курорт на озере Шира». Раздел авангарда дополнили отмеченное колористической экспрессией полотно Н. С. Гончаровой «Жатва» и решенная в гротескном ключе картина М. Ф. Ларионова «Цирковая танцовщица», показанная на выставке «Ослиный хвост». Крупным источником пополнения стал в 1932 году музей омского Худпрома – Художественно-промышленного техникума им. М. А. Врубеля. Созданный преподавателем Худпрома С. А. Пахотиным как «кабинет по изучению культуры», но прекративший свою деятельность вместе с расформированным учебным заведением в 1930 году, музей насчитывал более тысячи художественных предметов разных видов и жанров. Он был сформирован главным образом из даров омских собирателей. Еще в начале ХХ века омская интеллигенция, объединившаяся в «Общество художников и любителей изящных искусств Степного края» (ОХЛИИСК), задумала создать художественный музей имени уроженца Омска М. А. Врубеля. Ежегодные выставки, рисовальные вечера, благотворительные лекции, денежные пожертвования сибирских меценатов помогали формировать фонд будущего музея. Вначале произведения хранились в Западно-Сибирском отделе Императорского Русского Географического общества. Здесь же находились произведения, оставленные владельцами на временное хранение в связи с отъездом. К началу 1920 года их судьба определилась: все они поступили в Худпром и наряду с собранными в городских учреждениях художественными ценностями составили собрание его музея. В октябре 1932 года из техникума в художественный отдел Западно-Сибирского Краевого музея было передано 25 произведений живописи, и среди них – работы академиков К. Я. Рейхеля, К. К. Каневского, А. Е. Рокачевского. Ю. Ю. Клевера, Н. А. Кошелева, портреты и пейзажи преподавателя рисовальных классов в Омске А. Н. Клементьева. Раздел авангарда пополнили работы В. В. Кандинского, Д. Д. Бурлюка и А. Г. Явленского. Коллекция живописных произведений экспрессиониста Явленского, большая часть жизни которого прошла за рубежом, представляет собой особую ценность. В 1914 году их привез в Омск из Петербурга брат художника – действительный статский советник Д. Г. Явленский, получивший назначение на службу к генерал-губернатору Степного края. Переведенный по службе в Могилёв в начале 1916 года Дмитрий Георгиевич оставил их на временное хранение музею Западно-Сибирского отдела Императорского Русского Географического общества. События революции и Гражданской войны помешали Явленскому вернуться за картинами, и работы художника остались в Омске. В 1940–1950-е годы, когда художественный отдел Краевого музея обрел самостоятельность и стал именоваться Музеем изобразительных искусств, произведения поступают менее интенсивно, но среди них  – ряд довольно значительных. Так, Московский комитет по делам искусств и ГТГ передали в музей пейзаж Ф. А. Васильева, этюды В. В. Верещагина, К. Я. Крыжицкого, Н. Н. Дубовского, панорамные ландшафты И. Н. Занковского. 1960–1970-е годы отмечены использованием разнообразных форм работы для роста коллекции и связаны с личным участием научных сотрудников, их контактам с владельцами художественных произведений. В  1960-е – начале 1970-х годов музейные сотрудники Н. И. Каленская, С. Д. Нестеров, В. А. Бекишева из московских и ленинградских командировок привезли полотна русских мастеров XVIII – начала ХХ века. Большую работу проводила в деле комплектования научный сотрудник А. Н. Гонтаренко, увлеченно и плодотворно занимавшаяся изучением творчества мастеров рубежа ХIХ–ХХ веков. Ее встречи с родственниками художников в период подготовки каталога русского искусства неизменно завершались поступлением в музейные коллекции новых произведений. В их числе – «Турецкая пекарня» и «Деревянные мостки. Финляндия» Р. Р. Фалька, «Две фигуры» А. В. Лентулова, этюды Н. Ф. Холявина. Результативными для формирования коллекции были и 1980-е годы. Ее рост происходил также благодаря усилиям сотрудников отдела русской Каталоги музейного собрания, изданные в 1940-е – 1980-е годы

[close]

p. 8

12 вступительное слово вступительное слово 13 живописи. Предварительные переговоры и переписка с ведомственными учреждениями или собирателями, а иной раз принятие решения непосредственно во время пребывания, на месте, дали положительные результаты. Необходимо отметить работу заместителя директора по научной работе в 1970-е годы Л. В. Баранцевой. Плодотворными были связи Г. А. Севостьяновой с ленинградским ученым-геоботаником Е. М. Лавренко, передавшим в музей не только большую коллекцию графики, но и живописные произведения XIХ – начала ХХ века. Итогом работы сотрудников О. Н. Крюковой, А. Е. Чернявской и автора настоящей статьи с московскими собирателями явились «Портрет неизвестной в тюрбане» неизвестного художника первой половины ХIХ века, «Водопад Кислого молока» Д. Д. Бурлюка, крымский пейзаж И. И. Машкова, весенний этюд В. К. Бялыницкого-Бирули. Комплектование коллекции русской живописи в 1970–1980-е годы шло одновременно по плану и частью оставалось результатом неожиданных предложений. К первым относятся «Портрет неизвестного в белом парике» и «Портрет неизвестной в красной шали» (оба – неизвестного художника), «На террасе» С. Ю. Жуковского, «Портрет художника В. В. Шаврина» М. Н. Яковлева, «Портрет М. А. Ковалёва» Л. О. Пастернака, «Девушка с мандолиной» В. А. Яковлева, поступившие из Министерства культуры РСФСР. У местных жителей музей приобрел пейзажи И. Н. Сабо, Н. А. Сергеева и А. А. Киселёва. В последние три десятилетия по общим для всех российских музеев социально-экономическим причинам комплектование коллекции русской живописи приостановилось. К числу последних приобретений относится «Портрет З. Н. Окуньковой» Е. В. Гольдингер и «Портрет неизвестной с книгой» неизвестного художника второй половины XIX века. Издание каталога планировал еще Ф. В. Мелёхин и хотел привлечь для его подготовки студентов Худпрома. В начале 1930-х годов к изучению коллекции русской живописи обратился Е. А. Крутиков, собиравший материалы об истории бытования произведений из Худпрома и художниках Сибири. Изданные в 1941, 1950 и 1955 годах краткие каталоги ввели произведения в научный оборот, хотя в них публиковалась далеко не вся живописная коллекция. Дальше пошли Л. В. Баранцева и А. Н. Гонтаренко, планомерно проводившие исследовательскую работу с коллекцией для издания каталога. Результаты их деятельности отражены в каталоге жи- вописи, графики и скульптуры XVIII – начала XX века, содержащем хотя и минимальные, но важнейшие сведения, касающиеся авторства картин, их датировок, определения сюжетов и истории бытования произведений. С тех пор исследования в области отечественного искусства повсеместно продвинулись вперед, в том числе и в музее им. М. А. Врубеля. Их результаты нашли отражение в каталогах, сборниках статей, альбомах, подготовленных музеем с 1986 по 2012 год. В настоящее издание вошли все без исключения произведения коллекции живописи XVIII – начала XX столетия, принадлежавшие музею до 1986 года, а также новые поступления. За основу взяты атрибуционные и описательные материалы каталога 1986 года. При этом он включает более полные сведения об атрибуциях, исторических событиях, биографические данные изображенных на портретах персонажей, уточненные датировки, позволяет полнее узнать историю создания и бытования произведений, его музейную жизнь. Избранная библиография: Гольденблюм А. М. Омский музей изобразительных искусств. Путеводитель. Омск, 1957. Художественные сокровища СССР. Русская живопись в музеях РСФСР / Сост., вступ. ст. П. Н. Рябинкин. Вып. Х. М. –Л., 1961. Омский областной музей изобразительных искусств: Живопись: Альбом / Авт.-сост.: Л. В. Баранцева, А. Н. Гонтаренко. Л., 1980. Девятьярова И. Г. Русская живопись в Омском музее // Художник. 1984. № 11. С. 44–56. Русская живопись конца XIX – начала XX века в Омском областном музее изобразительных искусств. 16 цв. репродукций / Вст. ст. Н. Мазуренко. М., 1988. Заветная нить поиска. Рассказы о музее / [Сост. И. Г. Девятьярова]. Омск, 1988. Русская живопись XIX – начала XX века в Омском областном музее изобразительных искусств / Вст. ст. Н. Мазуренко. М., 1988. Сокровища Омского музея изобразительных искусств. Русское и западноевропейское искусство. Живопись. Графика. Альбом. Книга 1-я /Авт.-сост.: И. Г. Девятьярова, О. Н. Крюкова, А. Е. Чернявская; Гл. ред. В. Ф. Чирков. Омск, 1994. Спирина И. В. История создания музея изобразительных искусств в Омске. 1870-е–1930-е. Омск, 2004. Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля. Альбом / Науч. ред. Ф. Буреева; Ред. Н. Торопова. Омск, 2011. Залы русской живописи (№ 1 и 2) в Генерал-губернаторском дворце (ул. Ленина, 23). Начало 1980-х годов Экспозиция искусства рубежа XIX–XX веков (зал №8) во Врубелевском корпусе (ул. Ленина, 3). 2000-е годы

[close]

p. 9

КАТАЛОГ

[close]

p. 10

ПОЯСНЕНИЯ К КАТАЛОГУ Настоящий каталог включает произведения русской живописи XVIII – начала XX века (до 1917 года) как экспонируемые, так и находящиеся в запасниках музея. Он содержит сведения о произведениях, исполненных маслом, темперой, пастелью и клеевыми красками на холсте и дереве (в виде исключения – на бумаге). Каталог включает краткие биографические справки о художниках, описания произведений и научно-справочный аппарат. В каталоге соблюдается алфавитный принцип. Работы каждого автора даны в хронологической последовательности. Недатированные произведения даются после датированных. Недатированные произведения неизвестных авторов приводятся после датированных. Если в коллекции музея имеются произведения художника, исполненные им позже 1917 года, в конце описания его работ дается ссылка на каталог советской и современной живописи. Произведения неизвестных художников представлены в общем алфавитном порядке и также с соблюдением хронологического принципа. В биографических справках указываются: полные имена художников (имена художников-иностранцев приводятся в русском и иноязычном написании); год и место рождения и смерти (вопросительный знак после фамилии, имени или отчества, года и места рождения или смерти означает сомнения в точности сведений); данные о художественном образовании, учебных заведениях и учителях; пенсионерских поездках; сведения о членстве в  творческих союзах или художественных объединениях, должностях и званиях, преподавательской деятельности. Для иностранных художников указываются также даты работы в России. Годы участия в выставках не указываются. Почетные звания, присвоенные художникам советским правительством, приводятся в каталоге советской и современной живописи. Биографии хорошо изученных и широко известных художников приводятся кратко, малоизвестных живописцев – изложены более подробно, со ссылками на архивные документы и источники, выявленные в процессе подготовки каталога. Описания произведений включают следующие сведения: название; год создания (точный или приблизительный (если известно), приведенный самим художником на картине или установленный на основании литературных, архивных или иных источников); определение, чем является данное произведение (этюд, эскиз, копия, вариант, вариант-повторение и т. п.) с указанием оригинала, времени его создания и местонахождения (если известно); материал и техника; размер в сантиметрах (первая цифра – высота, вторая – ширина); подписи и надписи на лицевой и оборотной сторонах произведения, на подрамнике с сохранением орфографии оригинала (техника подписей и надписей не указывается, кроме графитного карандаша). Тексты печатей и наклеек не расшифровываются, обозначается лишь их принадлежность. Отдельными рубриками даны: «Поступление» – сведения о годе, источнике и способе поступления произведения в музей (приобретение, дар, передача). Указывается последний владелец или организация, от которых поступило произведение, а также все известные предыдущие владельцы – в хронологической последовательности от более старых к более новым. Названия учреждений, из которых произведения поступили в музей, приводятся на момент передачи их в музей. Затем следует инвентарный номер в коллекции музея со следующим сокращением: «Жр» – живопись русская; «Жз» – живопись зарубежная; «ВФ» – вспомогательный фонд. «Выставки» – хронологический перечень выставок, на которых экспонировалось данное произведение, с указанием года и города проведения выставки (в ряде случаев краткого названия), а также номера и страницы по каталогу. Отсутствие ссылок на страницу и (или) номер означает, что каталог выставки не издавался, сведения о ней почерпнуты из других источников. Указание города перед ссылкой на страницу или номер означает, что страница и номер указаны по каталогу, отражающему состав выставки именно в данном городе. «Каталоги» – каталоги музеев и собраний, в которых ранее находилось данное произведение (по хронологии). Разночтения в авторстве, названии или датировке приводятся в скобках после ссылки на страницу и номер. «Литература» – хронологический перечень литературных источников, в которых содержится различная информация о данном произведении или его воспроизведение. Комментарий к каталожному описанию произведений включает: варианты названия данного произведения, встречающиеся в литературе и периодике прошлых лет; имена исследователей, проводивших уточнения атрибуции; упоминание корреспондирующих произведений – этюдов, эскизов, вариантов, повторений с указанием местонахождения; сведения об изображенном лице. Комментарий содержит также важные сведения об истории создания произведения, данные из истории бытования картин; необходимые сведения из атрибуционной истории произведения, расшифровка сюжета или ссылка на источник, из которого он заимствован, биографии портретированных. В конце каталожной статьи приводятся сведения о реставрации произведения (имя специалиста и год). Научно-справочный аппарат состоит из перечня сокращений и указателей. Перечень сокращений включает в себя сокращения выставок, каталогов музеев и собраний, отдельные, часто упоминаемые литературные источники, аббревиатуры учреждений. Перечень указателей содержит список имен художников, произведения которых включены в каталог; лиц, изображенных на портретах; лиц и учреждений, которым принадлежали произведения, включенные в каталог; географических и топонимических названий, встречающихся в названиях произведений. Раскрытие выставок приводится либо по каталогам этих выставок, либо по иным источникам (учетной музейной документации, периодике, справочной литературе). Каждое каталожное описание сопровождается цветным воспроизведением. Изобра­­ жение работ, находящихся на валу, приводится фрагментарно, в некоторых случаях отсутствует.

[close]

p. 11

18 каталог каталог 19 АЙВАЗОВСКИЙ (Гайвазовский) Иван Константинович 1817, Феодосия – 1900, Феодосия Учился у феодосийского архитектора Я. Х. Коха, затем в ИАХ (1833–1839) у М. Н. Воробьёва, Б. Л. Ф. Таннера, А. И. Зауервейда. Пенсионер ИАХ за границей (1840–1844). Жил в Италии, посетил Францию, Бельгию, Португалию, Испанию и Голландию. В 1837 получил звание художника. С 1844 – академик, с 1847 – профессор, с 1887 – почетный член ИАХ. Живописец Главного Морского штаба (с 1844). В 1845 совершил путешествие с экспедицией Ф. П. Литке по Средиземному морю. С 1846 поселился в Феодосии. Почетный член Академий художеств: Амстердамской, Римской, Флорентийской, Штутгартской. 1. Лунная ночь. Море. 1849 Холст, масло. 120 х 193 Поступление. В 1927 из ЛГМФ Инв. Жр–116 Каталоги. Каталог 1941. № 142; Каталог 1950. С. 66; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 8. Литература. Гольденблюм. С. 22; Музей 1980. С. 7, 135 воспр.; Айвазовский 1980; Айвазовс­ кий 2003. Вероятно, является повторением картины И. К. Айвазовского «Лунная ночь. Море», хранящейся в ГРМ (1849. Холст, масло. 123 х 192). Реставрация бригадой ГЦХРМ, 1958; В. А. Бекишевой, 1981. лодка»); Каталог 1950. С. 66 («Морской вид»); Каталог 1955. С. 7 («Морской вид. Спасательная лодка»); Каталог 1986. С. 8. Литература. Ге П. Н. Главные течения русской живописи XIX в. В снимках картин. В 10 вып. Вып. 8. М., 1904; Гольденблюм. С. 22; Айвазовский 1980; Девятьярова 1984. С. 48; Русская живопись 1988. Текст, воспр.; Русская живопись конца XIX – начала XX века. М., 1989; Сокровища 1994. С. 7; Торопова. С. 32 воспр.; Айвазовский 2003; Краткий обзор 2011. С. 9, воспр. Реставрация бригадой ГЦХРМ, 1958; В. А. Бекишевой, 1998. 4 Литература. Гольденблюм. С. 22; Русская живопись в музеях РСФСР. № 17 воспр.; Девятьярова 1978. Воспр.; Музей 1980. С. 7, воспр.; Айвазовский 1980. Воспр.; Девятьярова 1984. С. 48; I tesori. Р. 120–121 repr.; Айвазовский 2003; Дворец. С. 40 воспр.; Краткий обзор 2011. С. 10 воспр.; Музей 2011. С. 55, воспр. № 6. Аналогичная картина И. К. Айвазовского «Кофейня в Крыму» находится в Николаевском художест­ венном музее им. В. В. Верещагина. Реставрация В. А. Бекишевой, 1973. 1 2. Остров Патмос. 1851 2 Холст, масло. 116 х 190 Справа внизу подпись: И. Айвазовскiй 1851 Поступление. В 1925 из ГМФ; ранее собр. К. Т. Солдатёнкова; Румянцевский музей, Москва Инв. Жр–112 Выставки. 1990 Омск Экология; 1994–1995 Омск. Каталоги. МРМ 1901. С. 25. № 287; Каталог 1941. № 138 («Морской вид. Спасательная 3. Набережная восточного города. 1852 4. Овцы. 1858 Холст, масло. 94 х 141 Справа внизу подпись: И. Айвазовскiй 1852 г. На обороте слева вверху: белым: 26; справа внизу черным: 6442, синим: 228. Поступление. В 1928 из ЛГМФ; ранее Ропшинский дворец, С.-Петербург Инв. Жр–113 Каталоги. Каталог 1941. № 139; Каталог 1950. С. 66; Каталог 1955. С. 7; Каталог 1986. С. 8. Холст, масло. 108, 6 х 162, 5 Слева внизу подпись: И. Айвазовскiй 1858 Поступление. В 1924 из ГМФ; ранее собр. Горбунова, Москва Инв. Жр–114 Выставки. 1994–1995 Омск; 1996 Омск; 2007 Омск Viva Academia! С. 25. № 1. Каталоги. Каталог 1941. № 140; Каталог 1950. С. 66; Каталог 1955. С. 7; Каталог 1986. С. 8. Литература. Гольденблюм. С. 22; Айвазовский 1980. Воспр.; Девятьярова 1984. С. 48; Айвазовский 2003; Музей 2004. С. 19 воспр. 27 кат.; Дворец. С. 40 воспр.; Краткий обзор. 2011 воспр. С. 10. Идентичная картина хранится в ГТГ: «Овцы на пастбище» (1850-е). Реставрация бригадой ГЦХРМ, 1958; В. А. Бекишевой, 1989–1991. 5 С. 48; Сокровища 1994. С. 7; Айвазовский 2003; Музей 2004. С. 19 воспр. 26 кат.; Краткий обзор 2004. С. 27 воспр.; Гуменюк 2005. С. 9 воспр.; Краткий обзор 2011. С. 10 воспр., С. 27. Реставрация В. А. Бекишевой, 1972; Н. Г. Минько, 2012. Литература. Гольденблюм. С. 22; Айвазовский 1980; Айвазовский 2003. Реставрация бригадой ГЦХРМ, 1958; В. А. Бекишевой, 1972. 7. Берег Ялты. 1885 6. Ялтинские горы ночью. До 1883 5. Буря на Чёрном море. 1873 Холст, масло. 134 х 172 Справа внизу подпись: Aivasovsky 1873 Поступление. В 1925 из ГМФ Инв. Жр–115 Каталоги. Каталог 1941. № 141; Каталог 1950. С. 66; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 8, 9 воспр. Литература. Гольденблюм. С. 22; Музей 1980. С. 7; Айвазовский 1980; Девятьярова 1984. Дерево, масло. 19, 5 х 24, 5 Справа внизу монограмма: А. На обороте доски клеймо (нрзб.) Stadt Dusseldorf ... ich Karitnersta; печать на иностранном языке; авторская подпись: Айвазовскiй; надпись: Айвазовский И. К. Ялтинские горы ночью. Прiобретена у дочери художнiка Е. И. Латри-Рыбицкойвъ Ялте 1886 г. Поступление. В 1924 из ГМФ; ранее собр. Ф. Е. Вишнякова, Москва; Румянцевский музей, Москва Инв. Жр–119 Выставки. 1980 Симферополь. С. 9. Каталоги. Каталог 1941. № 145; Каталог 1950. С. 67; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 9. Дерево, масло. 18, 5 х 24 Справа внизу монограмма: А. и 85; подпись: А. 85 На обороте слева: 68; надпись Айвазовск.; печать на иностранном языке; внизу надпись: Айвазовский И. К. Берегъ Ялты и моря вечером. Приобретена у дочери художника Е. И. Рыбицкой въ Ялте 1886 г Поступление. В 1924 из ГМФ; ранее собр. Ф. Е. Вишнякова, Москва; Румянцевский музей, Москва Инв. Жр–120 Выставки. 1980 Симферополь. С. 8. Каталоги. Каталог 1941. № 146; Каталог 1950. С. 67; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 8. Литература. Гольденблюм. С. 22; Айвазовский 1980; Айвазовский 2003. Реставрация В. А. Бекишевой, 1972. 3 6 7

[close]

p. 12

20 каталог каталог 21 АЛАДЖАЛОВ Мануил Христофорович 1862, Нахичевань-на-Дону – 1934, Москва Учился в МУЖВЗ (1883–1890) у А. К. Саврасова, В. Е. Маковского, И. И. Левитана. В 1887 и 1889 за рисунок и этюд награжден двумя малыми серебряными медалями, в 1890/1891 – большой серебряной медалью. С 1893 – член ОМТХ (1894, 1895, 1897). Один из основателей СРХ. Входил в художественный кружок «Среда». В 1902 преподавал в Строгановском художественно-промышленном училище. В 1927 – один из членов-учредителей ОХР. 10. Осенний пейзаж Холст на картоне, масло. 33 х 48 На обороте картона вверху графитным карандашом: № 2 Осенний пейзаж 33 х 48. В левом нижнем углу красным карандашом: П. 22305. Поступление. В 1954 из ГТГ Инв. Жр–644 Реставрация В. А. Бекишевой, 1972. 10 8 8. Буря. 1899 Холст, масло. 59 х 41 Справа внизу подпись: Айвазов… На обороте холста авторская надпись: Айвазовскiй 1899. На подрамнике вверху графитным карандашом: № 38 М № 38; слева синим: морд № 38, белая наклейка с машинописной надписью: столовая; внизу: белая наклейка, тушью: 71–1 (зачеркнуто), черным: ж-117. На раме вверху: № 38 М. Поступление. В 1925 из ГРМ; ранее собр. Е. А. Ермоловой-Мордвиновой, С.-Петербург Инв. Жр–117 Выставки. 1999–2000 Омск. Каталоги. Каталог 1941. № 143; Каталог 1950. С. 66; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 8. Литература. Гольденблюм. С. 22; Айвазовский 1980; Айвазовский 2003; Музей 2011. С. 58, воспр. № 11. АЛЕКСАНДРОВА-СКОВОРОДА (в замужестве БОРИСОВА-МУСАТОВА) Елена Владимировна 1873/74, Москва – 1921, близ Гурзуфа (Крым) Училась в МУЖВЗ (1895–1898)* у В. Д. Поленова, в студии А. Ажбе в Мюнхене (1898–1902). Друг, соратник, муза В. Э. Борисова-Мусатова, за которого вышла замуж в 1903. Почти все работы художницы погибли в годы Гражданской войны в Крыму. Ряд произведений хранится в ГРМ, ООМИИ им. М. А. Врубеля, Государственном музее искусств Казахстана им. А. Кастеева. * В каталоге ГРМ – 1889–1895 (Государственный Русский музей. Генеральный каталог музейного собрания. Живопись. В 15 т. Т. 8. Первая половина XX века (А-В). СПб: Palace Edition, 1997). 11. Портрет сестер Сукачёвых. 1910 Холст, темпера. 56, 5 х 72 Поступление. В 1927 из ГМФ; ранее собр. М. В. Борисовой-Мусатовой, Москва Инв. Жр–136 Выставки. 2003–2004 Омск. Каталоги. Каталог 1986. С. 10–11. Литература. Гонтаренко А. Н. Волшебная нить поиска // Омская правда. 1979, 23 декабря; то же в: Крепкая 2007. С.  117–121. Ранее – Борисов-Мусатов В. Э. Неоконченный портрет. Место создания произведения и личности изображенных определены А. Н. Гонтаренко (1973) по свидетельству Е. Э. БорисовойМусатовой, гостившей во время работы над портретом у Сукачёвых на хуторе Яблочкино Екатеринославской губ. Мария Павловна Сукачёва – геолог, род. в 1900; Ксения Павловна Сукачёва – геодезист, род. в 1902; Евгения Павловна Сукачёва – геолог, род. в 1898; Наталия Сергеевна Рыжкова – библиотекарь, род. в 1900. Реставрация В. А. Бекишевой, 1973–1975. 9. Морской вид. 1900 Дерево, масло. 20, 8 х 30, 8 Справа внизу: А. Поступление. В 1927 из ГРМ Инв. Жр–118 Выставки. 1980 Симферополь. С. 9. Каталоги. Каталог 1941. № 144; Каталог 1950. С. 66; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 8–9. Литература. Гольденблюм. С. 22; Айвазовский 1980; Айвазовский 2003. Реставрация бригадой ГЦХРМ, 1958; В. А. Бекишевой, 1972. 9 11

[close]

p. 13

22 каталог каталог 23 АРХИПОВ (Пыриков) Абрам Ефимович 1862, Егорово Рязанской губ. – 1930, Москва Учился в МУЖВЗ (1877–1883, 1886–1888) у В. Г. Перова, В. Е. Маковского, И. М. Прянишникова, А. К. Саврасова, В. Д. Поленова, в ИАХ (1884–1886) у Б. П. Виллевальде, К. Б. Венига, П. П. Чистякова. В 1887 получил звание классного художника. С 1898 – академик, с 1916 – действительный член ИАХ. Преподавал в МУЖВЗ (1894– 1918), ГСХМ в Москве (1918–1920), Вхутемасе (1922–1924). Член ТПХВ (1891–1903), МОЛХ (1889–1893), объединений «36 худож­ ников» (1901–1903) и «Мир искусства» (1903), член-учредитель СРХ (с 1903), членучредитель АХРР. АТРЫГАНЬЕВ Николай Алексеевич 1823, С.-Петербург – 1891, С.-Петербург Окончил С.-Петербургский институт путей сообщения. Брал уроки живописи в С.-Петербурге (1855) у Н. Е. Сверчкова, Е. Е. Мейера, у А. И. Мещерского (1872). Почетный вольный общник ИАХ. Писал в Могилевской губ. и окрестностях С.-Петербурга. 13 13. Дубовая роща в Сестрорецке. 1887 Холст, масло. 108 х 120 Слева внизу подпись: Н. Атрыганьевъ 1887 Поступление. В 1927 из ГМФ Инв. Жр–123 Выставки. ИАХ 1887. № 66. Каталоги. Каталог 1941. № 150; Каталог 1955. С. 9; Каталог 1986. С. 11. Литература. Булгаков 1887. С. 14, 17, 28 воспр. № 9; Булгаков. Том 1. С. 20; Собко. Т. 1. Вып 1. С. 256–257; Гольденблюм. С. 31; Ерёменко Т. Свидание с одной картиной // Вечерний Омск. 1988, 28 января. Вариант-повторение «Дубовая роща в Сес­ трорецке» (1889) находится в Ульяновском художест­ венном музее. Реставрация Н. Г. Минько, 1987. БАЙКОВ Фёдор Ильич 1818, С.-Петербург – 1890, Триест Сын лейб-кучера Александра I. Учился в ИАХ. С 1842 жил в Тифлисе. В 1846 получил малую серебряную медаль за «баталические картины», в 1862 присвоено звание художника батальной живописи ИАХ. В 1870-х работал в Вене, не ранее 1883 переехал в Триест. 14. Солдаты в деревне. 1844 Холст, масло. 53, 5 х 72 Слева внизу: Ө. Байковъ 1844. На обороте холста: Его высоч. Михаила Никол…(нрзб.) Его высоч. Ник. Николае…1845го года. Внизу: № 245. На подрамнике черным: I Отд. 1454. В верхнем правом углу: № 245 Поступление. В 1927 из ЛГМФ; ранее собр. вел. кн. Михаила Николаевича, С.-Петербург; собр. вел. кн. Николая Николаевича Младшего, С.-Петербург Инв. Жр–124 Выставки. 1994–1995 Омск; 2001 Омск От стре­ лы до карабина; 2003 Омск Во славу Оте­ чества; 2007 Омск Viva Academia! С. 13 воспр., 25 № 2. Каталоги. Каталог 1941. № 152; Каталог 1955. С. 9; Каталог 1986. С. 11, 12 воспр. Картина написана по кавказским впечатлениям. Могла быть подарена вел. кн. Николаем Николаевичем Младшим вел. кн. Михаилу Николаевичу. Возможно, это произведение вместе с другими, хранящимися в ГРМ («У кузницы», «Хижина на берегу», «Казак и трое солдат у избы» – все 1844), относится к числу тех «баталических картин», за которые 24 декабря 1846 художник был удостоен серебряной медали второго достоинства (ГРМ. Живопись. Первая половина XIX века. Каталог. А-И. Том 2. 2002). Реставрация Н. Г. Дядченко, руководитель В. А. Бекишева, 1977. 12 12. Волжский пейзаж. 1910-е Холст, масло. 78 х 67 Слева внизу: А. Архиповъ На подрамнике вверху наклейка: А. Архиповъ. Этюдъ. Москва. Мясницкая улица Касьяновъ Поступление. В 1924 из ГМФ; ранее собр. А. В. Касьянова, Москва; Румянцевский музей, Москва Инв. Жр–122 Выставки. Архипов 1963 Москва, Ленинград. С. 45; 1988–1989 Гавана. Каталоги. Каталог 1941. № 149; Каталог 1950. С. 114; Каталог 1955. С. 8; Каталог 1986. С. 10 воспр., 11. Литература. Давыденко. С. 36. Произведения А. Е. Архипова, написанные пос­ ле 1917 года, войдут в каталог советской и совре­ менной живописи. Реставрация В. А. Бекишевой, 1972; Н. Г. Минько, 2009. 14

[close]

p. 14

24 каталог каталог 25 БАКАЛОВИЧ Степан Владиславович 1857, Варшава – 1947, Рим Учился в Варшаве – в рисовальной школе (до 1874), в частной мастерской (1874–1876) у В. Герсона и А. Каменского; в ИАХ (1876–1881) у В. П. Верещагина. Брал уроки у П. П. Чистякова. Пенсионер ИАХ за границей (1881– 1886). Занимался в Школе изящных искусств в Кракове (1881–1882) под руководством Я. Матейко. Посетил Париж (1882–1883), Алжир (1883), Египет (1903). В 1881 получил звание классного художника 1-й степени, с 1886 – академик. С начала 1880-х жил и работал в Риме. 15. Триптих. Дискобол. Левая часть. 1889 Дерево, масло. 32, 5 х 22, 5 Слева внизу: Pinxit Roma St. Bakalowicz anno MDCCCLXXXIX; на обороте: графитным карандашом: зак. №112; цифра 3; синим: III. Поступление. В 1927 из ЛГМФ; ранее собр. вел. кн. Константина Константиновича, С.-Петербург Инв. Жр–125/1 Выставки. ИАХ 1890; 1994–1995 Омск; 2000– 2001 Ишим; 2001 Омск Души моей царицы; 2007 Омск Viva Academia! С. 5, 25. № 3. Каталоги. Каталог 1941. № 153; Каталог 1950. С. 52; Каталог 1955. С. 9; Каталог 1986. С. 11. Литература. Указатель художественных произведений, выставленных в залах ИАХ. 1890. № 106, 108, 149; Девятьярова 1984. С. 51; Девятьярова И. Князь Константин в Омске // Ореол-экспресс. 1994. № 23; Музей 2004. С. 31 воспр., 45 кат.; Музей 2011. С. 46, 67, воспр. № 22; Краткий обзор 2004. С. 20; Дворец. С. 45 воспр.; Краткий обзор. 2011. С. 18. Воспр. В музей произведение поступило в составе единой композиции «Триптих». Исполнено, вероятно, по заказу вел. кн. К. К. Романова на сюжет его гекзаметра, написанного в Петергофе 20 июля 1888 года: Любо глядеть на тебя, черноокий приветливый отрок, В ясное утро, когда ты диском играешь блестящим. Спину согнув, опершись в колено левой рукою, Правою ловко ты круг увесистый бросишь далеко. Если ж никто с тобой не сравнится в уменьи, и диск твой, С медным звоном в плиту ударяясь, всех мимо промчится, — Стройно ты выпрямишь стан, задорно голову вскинешь, Кудри встряхнешь и таким заразительным смехом зальешься; В душу твой просится смех, и думаю я в восхищеньи: Как хороша ты, о, жизнь! О, юность, как ты прекрасна! Стихотворение воспроизведено внизу на металлической пластине бронзовой рамы. Реставрация Н. Г. Минько, 2007. 1994. С. 7; Музей 2004. С. 31 воспр., 46 кат.; Дворец. С. 45 воспр.; Музей 2011. С. 46, 67, воспр. № 23; Краткий обзор 2004. С. 20, 31 воспр.; Краткий обзор 2011. С. 18. воспр. В музей произведение поступило в составе единой композиции «Триптих». Исполнено, вероятно, по заказу вел. кн. К. К. Романова на сюжет его гекзаметра: Счастье ж твоим голубям! Ты снова в дверях показалась С пестрой корзиной в руках, зерном наполненной крупным. Все встрепенулись они, все вдруг над тобой закружились, Близко уселись к тебе и, нежно ласкаясь, воркуют, Голуби всюду: в самой корзине над лакомым кормом, Те на плечах у тебя доверчиво так приютились, Эти у ног и клюют на пороге упавшие зерна. О, не спешите вспорхнуть! Побудьте здесь, кроткие птицы! Дайте завидовать мне вашей близости к деве прекрасной, Дайте хоть издали мне на нее любоваться подоле. Красное Село. 22 июня 1888 После экспонирования на академической выставке 1890 года произведение было включено в единую композицию (с двумя другими рабо­ тами «Дискобол» и «Ода»), оформленную в бронзовую раму. Внизу на металлической пластине воспроизведено цитируемое выше стихотворение. Реставрация Н. Г. Минько, 2007. Произведение исполнено, вероятно, по заказу вел. кн. К. К. Романова на сюжет его гекзаметра, написанного в Красном Селе 26 июля 1888 года. Завтра вот эти стихи тебе показать принесу я. Сядем мы рядом; опять разовью заветный я свиток; Голову нежно ко мне на плечо ты снова приклонишь, Почерк затейливый мой на свитке с трудом разбирая. С робостью тайной в душе и трепетом сладким объятый, Взора не смея поднять на тебя, притаивши дыханье, Буду безмолвно внимать; угадывать буду стараться Все, что в этих стихах ты осудишь, и все, что похвалишь. Каждую темную мысль, неловкое слово, неровность Голоса звук оттенит, невольное выдаст движенье. Если ж все до конца дочитаешь ты без запинки, В очи тебе загляну я и в них приговор прочитаю. Ласковой, ясной меня озаришь ты, быть может, улыбкой… Мне ль благодарным не быть вдохновенью за эту улыбку! О, если б только оно меня осеняло почаще! Стихотворение воспроизведено внизу на металлической пластине бронзовой рамы. Реставрация Н. Г. Минько, 2007. 17. Триптих. Ода. Правая часть. 1889 16. Триптих. С голубями. Центральная часть. 1889 Дерево, масло. 37 х 21, 5 Справа внизу: Pinxit Roma St. Bakalowicz MDCCCLXXXIX На обороте: графитным карандашом: заказ № 112, цифра 2; синим: II; красным: 2. Поступление. В 1927 из ЛГМФ; ранее собр. вел. кн. Константина Константиновича, С.-Петербург Инв. Жр–125/2 Выставки. ИАХ, 1890; Омск, 1985; 1990 Омск Династия Романовых; 1994–1995 Омск; 2000–2001 Ишим; 2001 Омск Души моей царицы; 2007 Омск Viva Academia! С. 5, 11 воспр., 25. № 11. Каталоги. Каталог 1941. № 153; Каталог 1950. С. 52; Каталог 1955. С. 9; Каталог 1986. С. 11. Литература. Указатель художественных произведений, выставленных в залах ИАХ. 1890. № 106, 108, 149; Девятьярова 1984. С. 51; Девятьярова И. Князь Константин в Омске // Ореол-экспресс. 1994. № 23; Альбом-каталог Дерево, масло. 37 х 21, 5 Слева внизу: pinxit Roma St. Bakalowicz MDCCCLXXXIX На обороте: графитным карандашом: заказъ № 112, цифра 1; синим: I; красным: 3. Поступление. В 1927 из ЛГМФ; ранее собр. вел. кн. Константина Константиновича, С.-Петербург Инв. Жр–125/3 Выставки. ИАХ, 1890; Омск, 1985; 1994–1995 Омск; 2000–2001 Ишим; 2001 Омск Души моей царицы; 2007 Омск Viva Academia! С. 5, 25, № 4. Каталоги. Каталог 1941. № 153; Каталог 1950. С. 52; Каталог 1955. С. 9; Каталог 1986. С. 11. Литература. Указатель художественных произведений, выставленных в залах ИАХ. 1890. №106, 108, 149; Булгаков Том 1. С. 23, 25 воспр.; Девятьярова 1984. С. 51; Альбом-каталог 1994. С. 7; Девятьярова И. Князь Константин в Омске // Ореол-экспресс. 1994. № 23; Музей 2004. С. 31 воспр., 47 кат.; Краткий обзор 2004. С. 20; Дворец. С. 45 воспр.; Музей 2011. С. 46, 67, воспр. № 24; Краткий обзор. 2011. С. 18. воспр.; Мурашова Е. В. Геродот. Тверь, 2010 (воспр. на обложке). 15 16 17

[close]

p. 15

26 каталог каталог 27 БЕРГГОЛЬЦ Ричард Александрович 1865, С.-Петербург – 1920, Петроград Учился в Академии Р. Жюльена в Париже, в Неаполе у Ф. Пелузо, одновременно пользовался советами А. П. Боголюбова В 1887–1888 жил в Дюссельдорфе, занимался под руководством профессора Е. Дюккера, учился в ИАХ (1888–1889). С 1905 – академик. Член ПОХ. Член ОРА. Один из учредителей Общества художников им. А. И. Куинджи. В 1905 был удостоен звания академика, в 1912 – действительного члена ИАХ. После Октябрьской революции 1917 входил в комиссию Наркомпроса по приобретению художественных произведений. БОГАТОВ Николай Алексеевич 1854, Москва – 1935, Москва Окончил МУЖВЗ. Занимался под руководством В. В. Пукирева, Е. С. Сорокина и В. Г. Перова. В 1876 за дипломную картину «Отдых волов в поле» был награжден большой серебряной медалью. В 1880 по представлению МУЖВЗ в ИАХ получил звание классного художника. Член МОЛХ с 1878. Участвовал в деятельности художественного кружка «Среда» (1886–1924); входил в общество «Звено» (1917–1918). 21. Стадо у реки. 1895 Холст на картоне, масло. 11, 5 х 21 Слева внизу подпись: Н. Богатовъ. 95 Поступление. В 1924 из ГМФ; ранее собр. Ф. Е. Вишнякова, Москва Инв. Жр–129 Выставки. 15-я МОЛХ 1895–1896. № 46. Каталоги. Каталог 1941. № 164; Каталог 1955. С. 12; Каталог 1986. С. 13. Реставрация В. А. Бекишевой, 1972. 21 БОГДАНОВ-БЕЛЬСКИЙ Николай Петрович 1868, Шитиково Смоленской губ. – 1945, Берлин Учился в МУЖВЗ (1884–1889) у Е. С. Сорокина, В. Е. Маковского, И. М. Прянишникова, В. Д. Поленова, в ВХУ (1894–1895) у И. Е. Репина, Ф. Кормона и Ф. Коларосси в Париже. С 1903 – академик, с 1914 – действительный член ИАХ. Член ТПХВ (1895–1918), председатель Общества художников им. А. И. Куинджи (1909–1921). Жил в Латвии (с 1921). дворянства, владелец имения в селе Ташань (30 км от Переяслава). Ротмистр. В марте 1916 года Горчаков был тяжело ранен на Западном фронте и в возрасте сорока лет скончался в военном госпитале. Внук знаменитого русского дипломата, министра иностранных дел и государственного канцлера светлейшего князя Александра Михайловича Горчакова (1798–1883). Реставрация В. А. Бекишевой, 1972. Холст, масло. 124 х 134 Справа внизу: НБогданов-Бельский; ниже: Кореи… Поступление. В 1972 от М. Х. Бутакова, Москва; ранее собр. Ф. П. Тоскина, Москва Инв. Жр–872 Выставки. 1975 Омск; 1985 Омск; 1999 Ишим; 2001 Омск Души моей царицы; 2003 Омск; 2005 Ишим. Каталоги. Каталог 2004. С. 54 («Дама на балконе. Кореиз. Портрет И. А. Юсуповой /?/. 1914»). Литература. Музей 2004. С. 39 воспр., 57 кат.; Лапидус Л. И. Н. П. Богданов-Бельский. М., 2005. С. 18 воспр. От владельца М. Х. Бутакова поступил как «Женский портрет на фоне крымского пейзажа. (Кореиз)» с датировкой 1914 года. В ряде изданий после поступления воспроизводится как «Портрет И. А. Юсуповой» (иногда с вопросом). Реставрация М. Х. Бутакова, ГЦХРМ, 1957. 23. Дама на балконе. Кореиз. 1914 18 18. Пейзаж с мельницей. 1894 19 Холст, масло. 88, 3 х 107 Справа внизу: A mon ami Bibi pour le cousoler de son trop long veuvage (Посвящается моей подруге Биби для утешения ее слишком долгого вдовства). Поступление. В 1927 из ЛГМФ; ранее собр. Поль-Робер, Петроград Инв. Жр–128 Каталоги. Каталог 1941. № 161; Каталог 1955. С. 11–12; Каталог 1986. С. 12, 13 воспр. Реставрация Н. Г. Минько, 1988. Выставки. 39-я ТПХВ 1910–1911. Каталоги. Музей ИАХ 1915. № 1145; Каталог 1941. № 159; Каталог 1950. С. 85; Каталог 1955. С. 11; Каталог 1986. С. 12. Литература. Гольденблюм. С. 31; Русская жи­ вопись в музеях РСФСР. № 30 воспр. Реставрация В. А. Бекишевой, 1972. 23 22. Портрет князя А. К. Горчакова. Около 1904 20. Весенний пейзаж 19. Пробуждение весны. 1911 Дерево, масло. 80 х 160 Слева внизу подпись: Rich. A. Bergholz На обороте холста: И. А. Х. музей Поступление. В 1925 из ИАХ Инв. Жр–126 20 Холст, масло. 72 х 142 Справа внизу подпись: Rich. A. Берггольцъ Поступление. В 1925 из ЛГМФ; ранее собр. Поль-Робер, Петроград Инв. Жр–127 Каталоги. Каталог 1941. № 160; Каталог 1950. С. 85; Каталог 1955. 11; Каталог 1986. С. 12. Литература. Гольденблюм. С. 31. Реставрация бригадой И. М. Тихомировой, ГЦХРМ, 1958; В. А. Бекишевой, 1972. 22 Холст, масло. 169 х 90, 5 Поступление. В 1925 из ГРМ; ранее в ГЭ Инв. Жр–130 Выставки. 32-я ТПХВ 1904–1905. СПб., № 12. Каталоги. Каталог 1941. № 165; Каталог 1955. С. 12; Каталог 1986. С. 14. Литература. Лапидус Л. И. Н. П. Богданов-Бельский. М., 2005. С. 25 воспр. Александр Константинович Горчаков (1875– 1916) – переяславский уездный предводитель

[close]

Comments

no comments yet